Την τελευταία δεκαετία, οι οργανισμοί τεχνών και πολιτισμού έχουν υιοθετήσει τεχνολογίες για να εμβαθύνουν τη δέσμευση με το κοινό και να προσελκύσουν νέο κοινό, να διεξάγουν έρευνα, να βελτιώσουν τα αποτελέσματά τους και να βελτιώσουν τη λειτουργική τους αποδοτικότητα. Για το σκοπό αυτό, συμβατικές ψηφιακές τεχνολογίες χρησιμοποιούνται σε ολόκληρο τον τομέα.

Στην παρούσα αποστολή θα δείτε ότι οι οργανισμοί και οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν τεχνολογίες για να βελτιώσουν το αναλογικό περιεχόμενο, όπως η χρήση οπτικοακουστικών μέσων στο θέατρο, και για να δημιουργήσουν νέο ψηφιακό περιεχόμενο. Ορισμένες αναδυόμενες τεχνολογίες, όπως η επαυξημένη πραγματικότητα (AR) και η εικονική πραγματικότητα (VR), χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία και τη βελτίωση του περιεχομένου. Βελτιώνοντας τις δεξιότητές σας στον προγραμματισμό, μπορείτε να διαδραματίσετε τεράστιο ρόλο στο μέλλον της βιομηχανίας της τέχνης και της μουσικής.

Η μουσική και η τέχνη είναι σημαντικοί τομείς της σύγχρονης κοινωνίας. Η διδασκαλία και η αναγνώριση της σημασίας του δημιουργικού τομέα ως αναπόσπαστο μέρος της ανθρώπινης ανάπτυξης μπορεί να οδηγήσει στη δημιουργία νέων και καινοτόμων λύσεων σε μερικά από τα πιο σύνθετα προβλήματα του κόσμου. Κατά τη διάρκεια των 3 επιπέδων δυσκολίας αυτού του προγράμματος, θα εξερευνήσουμε διαφορετικά είδη τέχνης και μουσικής στο πλαίσιο του προγραμματισμού και της επιστήμης των υπολογιστών, οδηγώντας σε 3 ξεχωριστά, πλήρως ανεπτυγμένα έργα.